THE
SYMPHONIC
ROCK BAND
Los Músicos - Alineación 2.013
Formar una banda de rock es un proceso complejo. No es fácil conseguir los músicos (guitarrista, bajista, baterista, cantante); hacer que congenien, que se sienten a ensayar, a ensamblar las canciones y después de unos meses -si siguen juntos- buscar dónde tocar; hacer que vaya gente, invitar a los amigos, la familia y uno que otro curioso; llevar los instrumentos al sitio, cuadrar el sonido, hasta por fin llegar al primer encuentro con el público. Y después de que todo acaba -tras dejarlo todo en el escenario- cargarse los equipos al hombro para al otro día, reiniciar el mismo proceso una y otra vez hasta que pase algo. No es fácil.
Y esto sin contar que hay que grabar un demo en un estudio, meterse la mano al bolsillo infinidad de veces, promocionarse en los medios, tocar las puertas de los periodistas, managers, disqueras, una y otra vez. Y si no es fácil para una banda convencional de 4 miembros, imagínense lo que es formar una orquesta de 10 músicos que tocan instrumentos poco usuales en el mundo del rock como violines, violas, chelos, contrabajo, además de la base rock tradicional. Es tan complicado como lo que les he resumido atrás, pero multiplicado por 10.
Por eso para echar a andar la OSR, la selección de los músicos ha sido todo un proceso de casting, porque no sólo deben tocar muy bien por el nivel técnico que exigen los arreglos de la orquesta, además les debe gustar el rock, cosa difícil en el ambiente académico de las facultades de música de Bogotá, y como si fuera poco tienen que tener tiempo para ensayar, ser cumplidos, tener "garra", es decir, un sonido agresivo y una actitud fuerte en el escenario. Todas estas son las características que cumplen nuestros músicos de la OSR, que aquí se los presentamos, con un breve resumen de su prontuario musical.
Juan David López
Violín 1
Juan Da, bogotano de nacimiento, ibaguereño por casualidad, inició sus estudios de violín en el Conservatorio del Tolima a la edad de diez años, continuándolos más tarde en la Academia Superior de Artes de Bogotá y recientemente en la Pontificia Universidad Javeriana con el maestro Todor Harizanov.
Ha participado en diversos festivales y encuentros tales como los CAI (Conservatorio andino itinerante) y FEMUSC, entre otros, recibiendo clases magistrales con los maestros Lizzie Ball (BBC Orchestra), Simon Bernardini.(Filarmónica de Berlín), Vinh Pahm (Menuhin School), Ana Luque (Conservatorio de Granada), entre otros.
Karen Bautista
Violin 2
Estudiante de violín y miembro del cuarteto femenino de cuerdas NAIA, con el cual ha participado en diferentes festivales de música de cámara, como los encuentros de Cuartetos anuales realizados en la Pontifica Universidad Javeriana y el Encuentro Nacional de Orquestas en la ciudad de Pasto. Así mismo, fue seleccionada para hacer parte del Festival de Música FEMUSC, realizado en Jaragua do Sul - Brasil en Enero del presente año.
Ha tenido la oportunidad de recibir clases magistrales con grandes violinistas como Carolina Kurkowsky, Ning Feng y Simon Bernardini en los años 2012 y 2013.
Ha desempeñado cargos en la Pontifica Universidad Javeriana, como parte del Staff y como asistente de la Oficina de Conciertos y Exposiciones de la Facultad de Artes en 2011, 2012 y 2013. Siguiendo su experiencia pedagógica iniciada en el 2010, fue profesora en los encuentros de orquestas en iniciación, liderados por las maestras Helena Barreto y Amparo Botero.
Actualmente se encuentra cursando V semestre de sus estudios de pregrado en la Pontificia Universidad Javeriana.
Claudia Niño
Viola 1
Inició sus estudios musicales a la edad de 10 años en el Conservatorio de Ibagué como violinista bajo la enseñanza del maestro Jairo Guarín; cuatro años después se cambió a viola y continuó su formación académica con el mismo maestro. Fue integrante de la Orquesta Juvenil y de Profesores del Conservatorio del Tolima. Participó como Solista en la sala Alberto Castilla (por concurso) y en el Auditorio Olav Roots de la Universidad Nacional de Colombia.
Ha recibido clases magistrales con los maestros Verónica Sharapova, Sergio Trujillo, Mauricio Weintraub, Jutta Puchhammer-Sédillot, Georg Hamann, Emerson De Biaggi, Craig Mumm y Peter Slowik, entre otros.
Ha participado en los encuentros de Orquestas de la Universidad Juan N. Corpas y Javeriana en Bogotá, en el curso de perfeccionamiento de la escuela de cámara de Bogotá, en el I y II Festival Interuniversitario de Violistas y en el II Festival de Viola, organizado por la orquesta Sinfónica de Colombia y Femusc (Brasil). Ha participado como violista en la Orquesta de Cuerdas de Bogotá, Fundación Orquesta de Bogotá, Orquesta Francisco Cristancho, la Big Band Casa Blanca y como violista supernumerario en la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia, entre otros. Actualmente cursa noveno semestre de pregrado en Música Instrumental de la Universidad Nacional de Colombia bajo la dirección del maestro de viola Aníbal dos Santos y Sandra Arango.
Karen Bermudez
Viola 2
Nació el 30 de Agosto de 1988 en la ciudad de Bogotá. Inició sus estudios de viola con el maestro José Feliciano Acuña. En el 2001 ingresó a la Fundación Batuta pasando por la Pre-Orquesta, Orquesta Juvenil y, por último, la Orquesta Batuta Bogotá. En el 2004 tuvo la oportunidad de pertenecer a la Orquesta Nacional Batuta, de gira por Colombia, bajo la dirección del maestro Gustavo Parra.
Durante el 2006 hizo parte de la Orquesta Sinfónica Juvenil de Colombia, bajo la dirección del maestro Ernesto Díaz. En el 2010 participó en el Primer Encuentro Interuniversitario de Violas.
Desde el 2007 cursa la carrera de Estudios Musicales con énfasis en interpretación Viola en la Pontificia Universidad Javeriana. Los primeros dos años bajo la cátedra de la maestra Johanna Gutiérrez y, desde 2009, con la maestra Sandra Arango. Ha tenido clases magistrales con el maestro Sergio Trujillo (viola principal de la Orquesta Sinfónica de Colombia), el maestro Richard Urbano (violista de la Orquesta Principal de Venezuela Simón Bolívar), el maestro Aníbal Dos Santos (violista principal de la Orquesta Filarmónica de Bogotá) y la maestra Hsin–yun Huang (de Taiwán, invitada especial del Festival de Música de Cartagena 2009-2010). Ha participado en el Encuentro de Música Antigua para nuestro tiempo por dos años consecutivos, 2011 y 2012. Además, es integrante activa de la Camerata Javeriana cuyo objetivo es abordar el extenso repertorio de música de cámara sin suscribirse a una época o estilo específico. Participó en el Festival de Música de Santa Catarina (FEMUSC) en Brasil en el año 2013, tomando clases magistrales con el maestro Richard Young, con el maestro Peter Slowik y con el maestro Daniel Guedes. Actualmente, cursa el último semestre de Estudios Musicales con énfasis en Interpretación de Viola en la Pontificia Universidad Javeriana de Bogotá.
Pablo Sebastián Julio Figueroa
Violoncello 1
Cartagenero de 22 años, inició sus estudios de violonchelo a los 11 en el colegio Comfenalco de Cartagena. En 2010 ingresó a la Universidad Distrital a estudiar música con énfasis en violonchelo con el maestro Diego García. Participó en el Festival Internacional de Música de Cartagena en el 2011 como becario, en el Festival de Música de Santa Catarina en Brasil en enero de 2013 e hizo parte de la Filarmónica Joven de Colombia en las temporadas 2011-2012 y 2012-2013.
Natalia Borbón Torres
Violoncello 2
Estudiante de violonchelo del maestro Mintcho Badev y miembro del cuarteto femenino de cuerdas frotadas Naia. Ha participado en diferentes festivales de música de cámara, como los encuentros de cuartetos realizado en la Pontifica Universidad Javeriana. Fue seleccionada para grabar en New York el tema principal de la Fundación Alas bajo la dirección de Roger Waters de PINK FLOYD y participó en el Festival de Música FEMUSC, realizado en Jaragua do Sul – Brasil, en enero de 2013. Ha recibido clases magistrales con grandes violonchelistas como Andrés Díaz, Bernard Loercher, Claudio Jaffé y Detmar Leertouwer. Está terminando estudios (xx dónde) y está en el PIJ (xx qué es esto) de la Pontificia Universidad Javeriana.
Con Roger Waters en New York
Juan Aguirre
Contrabajo
Es un contrabajista versátil que ha explorado varios de los géneros que el instrumento ofrece, tales como la música clásica o académica, el jazz, el rock, entre otros. Ha compartido escenario junto a conocidos jazzistas como Ronald Carter, Antonio Arnedo, Itibere. Desde el 2012 es integrante activo de la Filarmónica joven de Colombia, con la cual tuvo oportunidad de trabajar con músicos como Sarah Chang, Andrés Orozco Estrada, Salvatore Accardo, Eduardo Rojas. Dentro de la escena del rock tuvo la oportunidad de trabajar junto a Classic Stones y participar de los tributos realizados a los Beatles y Pink Floyd.
Mario Andrés Salazar Z.
Bateria
Baterista profesional, compositor y productor de música electrónica. Estudió piano y composición electroacústica en el conservatorio de la Universidad Nacional de Colombia. Tiene un recorrido de 10 años en años en el campo de la composición y producción de música electrónica académica, experimental y comercial, al lado de artistas plásticos, publicistas y músicos profesionales. Ganador en el año 2009 de la convocatoria del Ministerio de Cultura en la categoría"Nuevas Músicas" junto a la agrupación de música electrónica experimental "Mur-Mur".
Cuenta con una trayectoria de 15 años como baterista en más de 20 bandas y proyectos de diferentes géneros, junto a destacados intérpretes locales, participando en eventos internacionales - entre ellos tres ediciones de Rock Al Parque y una edición del SXSW en Austin Texas - , compartiendo escenario con destacados artistas extranjeros. Baterista de los proyectos en solitario de los renombrados guitarristas Tom Abella, José Cortés y Sergio Solano, del solista Nicolás Santos y de la agrupación Orquesta Sinfónica del Rock.
Jonathan Rodriguez
Guitarra Electrica
Hijo de padres colombianos, nació el 28 de diciembre de 1982 en Caracas, Venezuela y desde los siete años se radicó con sus padres en Bogotá. A los 11 años descubrió su gusto por la música y especialmente por la guitarra, a los 12 años tomó algunas clases para aprender a tocar, a los 18 años entró a la FUNDACIÓN ARTÍSTICA GENTIL MONTAÑA en donde estudió guitarra clásica con el maestro Alexander Parra y guitarra eléctrica con el maestro Amir Calzadilla. Por razones ajenas a su voluntad no pudo terminar sus estudios y se dedicó a investigar por su propia cuenta y a recibir clases de maestros particulares.
A los 19 años empezó a tocar con varios grupos de iglesia, a los 22 empiezó a tocar en bares con distintas agrupaciones. Ha participado en algunas agrupaciones de Bogotá como CARPATI, 4 GRADOS, BÁSICO, KPITAL CITY, SCARLET, entre otras. También se ha desarrollado como sesionista en algunos estudios como: Fred Romero Estudio, Audiograma y Libardo Garzón Estudios. En el 2008 participó en una gira por Colombia como guitarrista de la agrupación PESCAO VIVO y en el 2009, en el tributo a Michael Jackson con la agrupación CARPATI.
Actualmente trabaja en su propio proyecto y participa como guitarrista de distintas agrupaciones de Bogotá.
Víctor Santafé
Teclados
Director de ATTA y teclista de la agrupación bogotana Introspección, con la que tuvo la oportunidad de tocar en eventos como Rock al Parque, Altavoz, Iron Maiden, Dragonforce, Edguy en Buenos Aires y girar por 5 países de Suramérica. Fue elegido para formar parte de la banda con la que Timo Tolkki (Stratovarius) hizo su presentación en Bogotá. Como arreglista sinfónico ha trabajado para artistas y productores como Germán Villacorta (Ozzy Osbourne, Al Jarreau), The Black Cat Bone, Kronos, Mia Mont, Eva Ayllón, entre otros. El álbum debut de su proyecto principal ATTA cuenta con la participación de más de 100 músicos de la escena Rock y Metal Colombiana. www.victorsantafe.com
con Germán Villacorta
Juan Manuel Güiza
Cantante
Es un vocalista y productor con más de 10 años de experiencia como cantante especializado en la técnica rock y cerca de 15 años en diversos escenarios en vivo y grabaciones de estudio de todo tipo de género musical, a lo largo de su carrera. Estudió canto popular en The New School University en New York y es productor musical del Instituto ENE Audio en Bogotá. Algunos de sus maestros más importantes incluyen a Melissa Cross, Ron Anderson, Bob Stoloff, Olga Guapacha y productores como Fabio Nicholls, Daniel Bergstrand, Paul Votteler y Camilo Silva.
Su vida, así como su educación profesional le han permitido viajar y perfeccionar diversos estilos vocales como el blues, el soul y el rock, participando con diferentes bandas y cantantes de Alabama, Tennesse y New York en los Estados Unidos. Ha trabajado en reconocidas academias de música en Bogotá como la Academia Musical Piccolo y la Escuela de Música Manolo Bellón. Su trabajo como compositor, productor y vocal-coach le ha brindado la posibilidad de dirigir a varios cantantes, ayudándoles a encontrar su propio "feeling" e identidad vocal. Actualmente Juan Manuel es estudiante del Berklee College Of Music, compositor, productor y vocalista en V3rsaphonica y cantante en la Orquesta Sinfónica del Rock y Radio Rocket.
Mike Rojo
Cantante - Guitarra Acústica
Su nombre de pila es Michael y hace lo que siempre ha querido, rockear, vivir exclusivamente del rock en una época en la que se dice que el rock ya no es negocio. Ha cantado en diferentes proyectos a lo largo de su vida como: Bio-ibis, Tiferet, La Freak, The Passenger, Ema Vlas, La Orquesta Sinfónica del Rock, Scarlet y su proyecto personal "Mike Rojo", por nombrar solo unos cuantos. Con algunas de estas bandas ha estado de tour, ha abierto plaza para bandas internacionales y participado en festivales como Rock Al Parque, Manizales Grita Rock, Convivencia Rock (Pereira),Calibre (Cali) etc. Para él no es un hobby, es algo que le apasiona y en lo que decidió profesionalizarse estudiando el pregrado en Artes musicales de la Academia Superior de Artes de Bogotá (ASAB) en el 2006.
Ha compuesto canciones y ha hecho arreglos -pequeños y de gran formato- tanto por encargo para terceros como para todas las bandas en las que ha estado, así que naturalmente la Orquesta Sinfónica del Rock siendo rica en timbres, texturas y estilo no podía ser la excepción. Pero no sólo compone, también es productor y ha grabado radio singles para otros artistas como auGus, Master Venus, Llave de Fuego, en su propio estudio de grabación y es allí justamente en donde la mayoría del material de la O.S.R. ha cobrado vida y quedado plasmado para la posteridad haciéndose cargo él mismo de algunos de los arreglos, de la producción y de la mezcla.